Dispositifs

Les Brigades du Rec’

Les Bri­gades du Rec est un nou­veau dis­po­si­tif d’en­re­gis­tre­ment en mul­ti­pistes pour les groupes et musi­ciens. Ce sys­tème sera ins­tal­lé pen­dant un mois au cours de chaque tri­mestre et per­met­tra aux groupes de s’en­re­gis­trer pen­dant leur répé­ti­tion. L’é­quipe de régis­seurs sera pré­sente lors de l’ins­tal­la­tion pour expli­quer le fonc­tion­ne­ment du logi­ciel et le type de micros utilisés.
Ce dis­po­si­tif d’en­re­gis­tre­ment est un outil d’ac­com­pa­gne­ment per­met­tant aux groupes d’a­voir une pre­mière expé­rience d’en­re­gis­tre­ment mul­ti­pistes. Il per­met­tra éga­le­ment de mettre en place des temps d’é­coute et d’a­na­lyse sur demande afin d’a­voir des retours par les régis­seurs mais éga­le­ment de créer le dia­logue au sein du groupe, de conscien­ti­ser le pro­jet artis­tique et et d’au­to­no­mi­ser les artistes sur les outils d’enregistrement.
Le logi­ciel uti­li­sé est Logic Pro et la table de mixage est une X32.

Le Sönar Pro

Le Sönar est bien plus qu’un simple évé­ne­ment musi­cal, c’est une nou­velle façon de décou­vrir la démarche artis­tique d’un artiste sou­te­nu et sélec­tion­né. C’est une for­mule pri­vi­lé­giée qui com­bine concert et échange intime avec l’ar­tiste, offrant ain­si une occa­sion rare de s’im­pré­gner de la musique et de com­prendre l’in­ten­tion du projet.
Cette expé­rience Sönar est désor­mais orga­ni­sée pour les professionnel·les et les médias, qui peuvent ain­si décou­vrir les sor­ties d’EP ou d’al­bums de manière pri­vi­lé­giée. L’é­vé­ne­ment se déroule chaque tri­mestre dans l’ac­cueil-billet­te­rie du Cargö.

Le Labö

Le Labö est une semaine de for­ma­tion spé­ci­fique et un temps fort pour mieux appré­hen­der, com­prendre et cibler les besoins des artistes dans le déve­lop­pe­ment de leurs pro­jets. Le Labö s’articule autour de plu­sieurs axes :

• Théo­rique : his­to­rique de la struc­tu­ra­tion des musiques actuelles, rôle des car­to­gra­phies du sec­teur des musiques actuelles et ren­contres pro­fes­sion­nelles, par­tage d’expériences ;
• Pra­tique : tra­vail de pré-pro­­duc­­tion, jour­nées de rési­dence pour des artistes émer­gents, cours de chant (en par­te­na­riat avec le FAR), cours de pra­tique ins­tru­men­tale (en par­te­na­riat avec Musique en Plaine), mas­ter­class dans les studios ;
• Admi­nis­tra­tion : les dif­fé­rents cadres juri­diques liés au sec­teur des musiques actuelles, etc. ;
• Com­mu­ni­ca­tion : conseils en com­mu­ni­ca­tion et stratégie.

Une soi­rée de clô­ture fina­lise la for­ma­tion et apporte une visi­bi­li­té à des artistes qui ont par­ti­ci­pé à ce dis­po­si­tif. L’objectif est d’offrir un moment pri­vi­lé­gié dans des condi­tions scé­niques pro­fes­sion­nelles. Ce dis­po­si­tif est éga­le­ment l’occasion pour les artistes et les inter­ve­nant·es d’échanger et de faire le bilan. Il per­met éga­le­ment l’échange et le par­tage d’expériences entre les artistes ama­teur·ices et en voie de professionnalisation.

L’accompagnement Labö +

Un·e artiste ou groupe est sélec­tion­né suite à la semaine de for­ma­tion Le Labö. Cet accom­pa­gne­ment par­ti­cu­lier est des­ti­né à aider les artistes à per­fec­tion­ner leurs com­pé­tences et à déve­lop­per leur pro­jet musi­cal. Le fait d’être sélectionné·e par des professionnel·les pour être accompagné·e par Le Cargö signi­fie que le groupe/artiste a été reconnu·e pour son poten­tiel et sa qua­li­té musi­cale. Ce sou­tien peut inclure un accom­pa­gne­ment artis­tique, une aide à la pro­mo­tion et à la dif­fu­sion, ain­si qu’une mise en réseau avec d’autres acteur·ices des musiques actuelles.
En effet, le groupe sélec­tion­né par les professionnel·les pour être accom­pa­gné par Le Cargö béné­fi­cie­ra d’un accom­pa­gne­ment com­plet et per­son­na­li­sé, qui englo­be­ra dif­fé­rents axes de développement.
Tout d’a­bord, le groupe pour­ra béné­fi­cier de temps de répé­ti­tion et d’en­re­gis­tre­ment, afin de per­fec­tion­ner son tra­vail artis­tique. De plus, des temps de pré­pro­duc­tion seront mis en place pour pré­pa­rer les dif­fé­rentes étapes de pro­duc­tion du pro­jet musical.
Le groupe aura éga­le­ment accès à des rési­dences scé­niques, qui lui per­met­tront de se pro­duire sur scène devant un public et de tes­ter son tra­vail dans des condi­tions réelles. Enfin, des espaces de dif­fu­sion seront mis à dis­po­si­tion, afin de per­mettre au groupe de se faire connaître et de dif­fu­ser sa musique auprès d’un large public.

Les résidences hors-les-murs

Le pro­jet d’accompagnement se déve­loppe, s’affine et s’ouvre à un par­te­na­riat qui ren­force son acti­vi­té avec un nou­veau pro­jet : les sor­ties de rési­dence en col­la­bo­ra­tion avec la MJC du Che­min Vert. Le Cargö sou­haite déve­lop­per et accom­pa­gner les pra­tiques ama­teurs vers la scène en pro­po­sant des temps de rési­dence à des artistes décou­verts lors de pas­sages dans les studios.

La pre­mière étape à lieu au Sillon qui va ain­si accueillir un artiste, le temps d’une rési­dence de trois jours, afin de réa­li­ser un diag­nos­tic per­son­na­li­sé, de tra­vailler son pro­jet artis­tique et sa struc­tu­ra­tion : coa­ching artis­tique, scé­no­gra­phique, éla­bo­ra­tion d’une fiche tech­nique et du plan de scène, ges­tion de l’espace scé­nique. Le fruit de ce tra­vail est pré­sen­té lors d’une res­ti­tu­tion publique et ouverte à tous, un concert de « sor­tie de rési­dence » accom­pa­gné d’une ren­contre entre le groupe et les publics pour mieux com­prendre l’intention artis­tique du pro­jet. Un temps de média­tion est éga­le­ment au pro­gramme de ce dis­po­si­tif d’accompagnement pour ain­si mieux croi­ser les publics lors de cette restitution.

Protocole de coopération Musique en Plaine sur l’enseignement des musiques actuelles

Un pro­to­cole de coopé­ra­tion a été mis en place entre Le Cargö et l’école Musique en Plaine de la Com­mu­nau­té Urbaine de Caen la Mer à par­tir de leur cur­sus d’ap­pren­tis­sage musiques actuelles. Ce pro­to­cole a par exemple ser­vi de base lors des concer­ta­tions musiques actuelles menées à l’i­ni­tia­tive de la Ville de Caen et pour le groupe de tra­vail sur la péda­go­gie et la for­ma­tion. NORMA et Deloo For­ma­tion ont inté­gré le pro­to­cole qui prend en compte les pra­tiques en ama­teur jusqu’à la for­ma­tion professionnelle.

Dans cette accep­tion, Le Cargö a rejoint le Col­lec­tif RPM (Recherche et Péda­go­gie Musi­cale) afin de par­ti­ci­per avec un réseau natio­nal sou­te­nu par la DGCA (Direc­tion Géné­rale de la Créa­tion Artis­tique), à l’évolution de la péda­go­gie et de l’accompagnement dans les musiques actuelles sur l’en­semble du territoire.

Un tra­vail en syner­gie avec NORMA est en cours de for­ma­li­sa­tion, et plus lar­ge­ment avec l’ensemble des acteur·ices du ter­ri­toire nor­mand, afin de conti­nuer d’œuvrer dans le champ de la répé­ti­tion, de la trans­mis­sion et de la péda­go­gie ; trois acti­vi­tés connexes qui prennent acti­ve­ment place au sein des stu­dios du Cargö.

Soutien à la création féminine, en partenariat avec Musique en Plaine

Le Cargö et MEP tendent à défendre la repré­sen­ta­tion des femmes dans les musiques actuelles. En sou­te­nant la créa­tion d’un groupe de jeunes filles âgées de 11 à 14 ans, issues de l’é­cole de Musique en Plaine, ils montrent leur enga­ge­ment à offrir des oppor­tu­ni­tés édu­ca­tives et musi­cales équi­li­brées pour les jeunes talents, peu importe leur genre.

De plus, en per­met­tant aux jeunes filles de ren­con­trer des musi­ciennes pro­fes­sion­nelles telles que Yel­sha, Har­mo Draüs ou Jeanne Added, ils leur donnent la pos­si­bi­li­té de voir des modèles ins­pi­rants dans les musiques actuelles. Cela peut les encou­ra­ger à pour­suivre leur pas­sion pour la musique et à croire en leur capa­ci­té à réus­sir dans ce domaine. La repré­sen­ta­ti­vi­té et l’é­ga­li­té sont essen­tielles pour éta­blir un envi­ron­ne­ment de crois­sance équi­table et sti­mu­lant pour les jeunes talents de tous les genres.

En tra­vaillant ensemble, le Cargö et MEP montrent que les struc­tures peuvent faire une dif­fé­rence en sou­te­nant les jeunes talents et en pro­mou­vant les valeurs d’é­ga­li­té et de repré­sen­ta­tion dans les musiques actuelles. C’est une ini­tia­tive qui peut ins­pi­rer d’autres struc­tures à prendre des mesures simi­laires pour aider les jeunes talents à réa­li­ser leur poten­tiel et pour ren­for­cer la diver­si­té et l’in­clu­sion dans les musiques actuelles.

Move Ur Gambettes, en partenariat avec Act Right

Move UR Gam­bettes, c’est un pro­jet fémi­niste qui tra­vaille autour des pro­blé­ma­tiques de genre, notam­ment la sous-repré­sen­ta­tion des femmes, per­sonnes trans et non binaires, dans le milieu des musiques élec­tro­niques. Ini­tié par Ber­na­dette pen­dant le confi­ne­ment à Gre­noble, Move UR Gam­bettes s’exporte en 2022 dans toute la France et pro­pose à toute per­sonne se défi­nis­sant comme femme ou non binaire d’explorer le monde des musiques électroniques.

Objec­tifs du dispositif :

• Accom­pa­gner et pro­mou­voir des artistes de musiques élec­tro­niques émer­gentes via des for­ma­tions bien­veillantes et sans jugements ;
• Ins­tau­rer un esprit plus éga­li­taire et apai­sé dans les rela­tions femmes-hommes qui régissent le monde pro­fes­sion­nel de la nuit.
• Ini­tier au djing des femmes curieuses de décou­vrir cet univers.

L’a­te­lier per­met­tra à 6 par­ti­ci­pantes de décou­vrir les dif­fé­rentes tech­niques de pro­duc­tion musi­cale, de com­prendre les enjeux de l’in­dus­trie de la musique élec­tro­nique et de se per­fec­tion­ner dans leur art. Des ren­contres avec des professionnel·les du milieu seront éga­le­ment orga­ni­sées afin de favo­ri­ser l’é­change et les oppor­tu­ni­tés de collaborations.
En plus de ces objec­tifs pro­fes­sion­nels, l’a­te­lier se veut un espace de bien­veillance où les par­ti­ci­pantes pour­ront s’ex­pri­mer libre­ment et se sen­tir en sécu­ri­té. Nous sou­hai­tons créer un envi­ron­ne­ment où les femmes et les per­sonnes non binaires peuvent s’é­pa­nouir et s’é­le­ver dans leur car­rière musicale.